Gotik, xüsusiyyətləri, memarlıq, sənət və heykəltəraşlıq

Gotik, xüsusiyyətləri, memarlıq, sənət və heykəltəraşlıq

Gotik dilinə giriş

Bəhs etmədən əvvəl Gotikin əsas xüsusiyyətləri, bu gün də bizə təsir etməyə davam edən üslublardan birində özümüzü təqdim etməliyik.

Söz "Gotik”Barbarlar tərəfindən verilən və əvvəllər ümumi əhali tərəfindən qəbul edilməməsinə səbəb olan bir müddətdir.

Bu tip üslubu inkişaf etdirən əsas ölkə Fransa idi və oradan böyük bir populyarlıq qazandıqdan sonra Avropaya yayıldı.

Gotik xüsusiyyətlər

Gotik memarlıq

Memarlar daha çox yaradıcılıq gətirdi

Gotik dövrün başlanğıcına qədər memarların istifadə etdiyi üslubun yalnız binaya daha çox davamlılıq verən konstruksiyaların inkişafına yönəldiyini bilirik.

Ancaq buna baxmayaraq Gotik ilə daha spontan olmağa çalışdılar və yaradıcılıq, öz binalarına "Tanrıya daha yaxın" olmaq üçün daha yüksək bir hündürlük verməyə çalışarkən, sonradan görəcəyimiz kimi arxa dayaq və uçan dayaqların istifadəsi sayəsində edə bildikləri bir şey.

Bu nöqtə bu gün görünə biləcək bir şeydir Bu günə qədər gələn Gotik kilsələr və ya kafedral kilsələr.

Daha çox işıqlandırılan katedrallar

Əvvəllər kilsələr əvvəllər qaranlıq olurduÇünki aşağı konstruksiyalarda və binanın ümumi çəkisini ehtiva edən daha çox divarı olduqda, onları parlaqlıqla təmin edə bilmək çox daha mürəkkəb idi.

Ancaq bu yeni üslubda memarlar daha çox imkan və azadlığa sahib idilər; binaları daha hündür və daha böyük etməklə yanaşı, yüksək mərtəbəli pəncərələr düzəltdilər.

Bu şəkildə "vitraylar" ya da "vitray pəncərələr" meydana gətirdi ki, o dövrdə mövcud olan dini nəzərə alaraq içlərində rəsmlər yaradırdılar. İncildə nəql olunan dini hadisələr.

Bunlar həqiqətən maraqlı və əzəmətlidir, çünki bu əsərlər üçün istifadə olunan çox sayda rəng olduqca böyük bir tamaşadır.

Hər kəsin ürəyincə deyildi

Bunu adın özündən çıxara bilərik, çünki a barbar üslubu, əvvəlində əksəriyyət tərəfindən qəbul edilmədi.

Ancaq vaxt keçdikcə və möhtəşəmliyinə görə, daha sonra İngiltərə, İspaniya, Almaniya və İtaliyaya qədər genişlənən bu üslubun başladığı Fransada populyarlıq qazanaraq, ümumi ictimaiyyətin təqdirini qazanmağa başladı.

Dəstəyin və uçan dayağın istifadəsi

Dəstəklər və uçan dayaqlar Gotik binaların tipik bir xüsusiyyətidirTonozun əvvəlindəki təzyiqi toplayan və yanal bir nefin divarına bərkidilmiş dayağa və ya dayağa ötürən yarım tağ şəklində xarici struktur elementlərdir.

Xarici boşalma qövsü olaraq, ümumiyyətlə meylli bir vəziyyətdədir, beləliklə başlanğıclar fərqli yüksəkliklərdə olduğundan sükunət üçün yayılmış bir yay və ya bir yaydır.

Uçan dayaq Gotik quruluşun bir hissəsidir, ancaq kənardan qiymətləndirilir.

Digər tərəfdən, alt hissəsi üzənəyin üzərində dayanır, dayaqvə ya botarel; və yuxarı hissə ümumiyyətlə bir dəstək rolunu oynayır yivli tonoza.

A zirvə (çox yüksək olduqda iynə adlanır) dayağı taclayır, bəzəyir və quruluşunu sabitləşdirmək üçün çəkisinə kömək edir.

Kimi cizgi filmlərində "Notre Dame-in kamburu”Bəzi səhnələrdə onları vizual edə bilərik.

Bəzilərini xatırlayaq qaraqoylarla əlaqələri var idibinalarda yığılmaması üçün yağış suyunu çıxarmaq üçün istifadə edilmişdir.

Bu iki möhtəşəm istifadədən istifadə edərək başqalarının gözündə çox cəlbedici olmağın yanında çox faydalı olduqlarını görə bilərik.

Gotik memarlığın təkamülü

Bu üslubun mükəmməlliyə çatması üçün fərqli mərhələlərdən keçdi:

  • Erkən mərhələ: bu mərhələdə demək olar ki, bütün kafedrallarda bir növ günbəz kimi tapdığımız, lakin xaç ilə 4 hissəyə bölündüyümüz əsas ixtira kimi "qabırğa tonozu" görünəcəkdir.
  • Klassik mərhələ: burada kilsələr daha böyük bir hündürlüyə sahib olacaq, "cənnətə və yaradıcısına daha yaxın" olacaqlar. Hündürlüyün pəncərələrlə çox əlaqəsi var idi, daha əvvəl də qeyd etdiyim kimi qaranlıq yerlərə daha çox işıq verirdi.
  • Parlaq faz: son mərhələ və katedral üçün ən çox seçilən, nəhəng yaradılması ilə xarakterizə olunan "rozetlər"Hansı forma sferik və fərqli və təsir edici dizaynları var.

Gotik sənət

Giriş

Rəsmdə "Gothic" adlandırıla bilən bir stil, təxminən 1200-ə qədər, demək olar ki, ortaya çıxmadı Gotik memarlıq və heykəltəraşlığın yaranmasından 50 il sonra.

Romaneskdən Gotikə keçid çox dəqiq deyil və açıq bir fasilə deyil və Gotik bəzək detalları fiqurların və ya kompozisiyaların tərzindəki bir çox dəyişiklik görülməmişdən əvvəl tez-tez təqdim olunur.

Daha sonra, rəqəmlər pozada və üz ifadəsində daha çox canlandırılır, eyni zamanda arxa plana nisbətən daha kiçik olmağa meyllidir.

Digər tərəfdən, səhnələr və şəkilli məkanda daha sərbəst şəkildə düzülmüşdür

Bu keçid əvvəlcə İngiltərə və Fransada 1200, Almaniyada 1220, İtaliyada 1300 civarında baş verir.

Gotik dövrdə rəsm dörd əsas mühitə çevrildi: freskalar, panel rəsmləri, əlyazmalar və vitraylar.

Təzə

Fresklər əsas şəkilli hekayə sənəti olaraq istifadə olunmağa davam etdi Cənubi Avropadakı kilsə divarlarında. erkən xristian və roman ənənələrinin davamı olaraq.

Danimarka və İsveç kimi ölkələrdə tapdığımız yerlərdə qalan ən böyük divar rəsm qrupları "Pauperum İncili" tərzindən, çünki demək olar ki, hamısı əhənglə örtülmüşdü islahatlardan sonra (protestantizm), onları qoruyan nədir

Əlyazmalar və qravürlər

İşıqlı əlyazmalar Gotik rəsm əsərlərinin ən tam qeydlərini təmsil edir, monumental əsərlərin günümüzə çatmadığı yerlərdə üslubların bir qeydini təmin edir.

The Gotik təsvirlərlə ilk tam əlyazmalar XIII əsrin ortalarından başlayaraq Fransız dilində olan bu əlyazmaların çoxu işıqlandırılır, Həqiqi İncil.

TO XIII əsrin sonu, rahiblər günün təyin olunmuş vaxtlarında istifadə etdikləri üçün "saat kitabları" olaraq bilinən din adamları üçün dua kitabları yaratmağa başladılar.

The ilk bilinən nümunə 1240-cı illərdə Oksford yaxınlığındakı kiçik bir qəsəbədə yaşayan naməlum bir qadın üçün yazılmış kimi görünür.

Zadəganlar bu cür mətnləri tez-tez alırdılar, dekorativ sənət əsərləriniz üçün qəşəng bir şəkildə ödəmə.

The fransız gotikasının elementləri bu kimi əsərlərdə mövcud olan, dövrün memarlığını uzanan və detallı fiqurlarla xatırladan dekorativ çərçivələrin istifadəsini əhatə edir.

Məkan göstəricilərinin bina elementləri və ağaclar və buludlar kimi təbii xüsusiyyətləri kimi istifadəsi, Fransız Gotik işıqlandırma tərzini də göstərir.

TO 14-cü əsrin sonu, ilk növbədə dini mövzulara dair illüstrasiyalarla basılan kitablar, yüksək keyfiyyətli izlər kimi zəngin orta sinif üçün də sürətlə əlçatan oldu. Israhel van Meckenem kimi oymaçılar.

On beşinci əsrdə və mətbəənin inkişafı sayəsində tərəfindən GutenbergƏsasən odunla işlənmiş ucuz izlərin tətbiqi kəndlilərin evlərində sədaqətli görüntülərə sahib olmasını mümkün etdi.

Bu şəkillər, kiçik və ən kasıb bazar üçün nəzərdə tutulmuşdur və tez-tez xam rənglərlə bəzədilmiş, bu gün çox nadir parçalar sayılsa da, minlərlə adam tərəfindən satılırdı.

Altarpieces və panel rəsm

Kətan üzərində yağlı boya XV-XVI əsrlərə qədər populyarlaşmadı və a İntibah sənətinin əlamətdar xüsusiyyəti.

Şimali Avropada, əhəmiyyətli və yenilikçi ilk Holland rəssamlıq məktəbi əslində Gotik bir üsluba sahibdir, lakin həm də Şimali İntibahın bir hissəsi hesab edilə bilərİtalyanların klassikliyə marağının canlanması şimalda böyük bir təsir göstərməmişdən əvvəl uzun bir gecikmə olduğu üçün.

Rəssamlar xoşuna gəlir Robert Campin və Jan van Eyck Yağlı boya texnikasından perspektiv baxımından doğru olan zəhmətkeş detallı əsərlər yaratmaq üçün istifadə etdilər, burada aydın realizm, kiçik əsərlərdə belə, indi daxil edə biləcəyi real detallardan doğan zəngin və mürəkkəb bir simvolizmlə birləşdirildi.

İçində hollandiyalı rəsm Şimali Avropanın ən zəngin şəhərlərindən yağlı boya ilə çəkilən yeni bir zəhmətkeş realizm, dini əsərlərin əsərlərində tapdığımız kimi, dəqiq şəkildə dini səhnələrin çox təfərrüatları ilə ifadə olunan incə və mürəkkəb teoloji eyhamlarla birləşdirildi. epoxa.

Gotik heykəltəraşlıq

Gotik heykəllər az-çox kimi möhtəşəmdir, çünki bu fiqurların hər biri həqiqətən sonsuzluğu göstərən təsir edicidir din xadimlərinin nümayəndəlikləri hər biri fərqli hisslərlə.

Detal səviyyəsi, təsirli bir dəqiqlik dərəcəsi ilə Gotik heykəltəraşlığının ən görkəmli xüsusiyyətidir.

Miniatürlər

Əsasən dünyəvi və tez-tez qadın bazarı üçün nəzərdə tutulmuş kiçik oymalar və ya miniatürlər Parisdə və digər şəhər mərkəzlərində əhəmiyyətli bir sahəyə çevrildi.

Bu genişlənmədən qaynaqlanan bir nəticədir gildiyaların yüksəlməsi, fərqli ticarətlərin toplandığı yer.

Kiçik hesab etdiyimiz əsas səbəblər arasında sədaqətli poliptiklər, fərdi fiqurlar (xüsusən də Bakirə), güzgü çantaları, daraqlar və romantikanın səhnələri olan incə tabutlar.

Digər tərəfdən, gotik heykəllər memarlıq ornamentindən asılı olmayaraq, əvvəlcə kimi yaradılmışdır ev üçün sədaqətli əşyalar ya da dini və dünyəvi mövzuları əhatə edən fil sümüyü, sümük və ağacdakı kiçik relyeflər həm dini, həm də daxili istifadə üçün idi.

Bu cür heykəllər əsər idi şəhər sənətkarlarıKiçik üç ölçülü heykəllərin ən tipik mövzusu tək və ya bir uşaqla Məryəm Məryəmdir.

Gotikada, Paris fil sümüyü emalatxanalarının əsas mərkəzi idi İtaliyanın da əhəmiyyətli bir istehsalına sahib olmasına baxmayaraq Şimali Avropanın əksər hissəsinə ixrac edildiyi yer.

İçində 14 və 16 əsrlərə aid əsərlər, sərt və uzanmış bir əvvəlki tərzdən, hələ qismən Romaneskdən məkan və naturalistik bir hissə doğru əlamətdar bir təkamül görürük.

Digər tərəfdən, troubadour poeziyasının görüntüləri qadınlar tərəfindən istifadə edilməsi üçün güzgü qutusu və kiçik qutu sənətkarları ilə xüsusilə populyardılar.

Həm də çoxalmağa başlayın xatirələr gil və ya qurğuşun lövhələr kimi ziyarətgahlara ziyarət (hədiyyə) və şəkillər basılmış medallar.

Şəkil Notre Dame: Gurgen Bakhshetyan / Shutterstock tərəfindən hazırlanan foto şəkillər.


Video: Путешествие на КОТоДоме, часть 6: Таруса. Tarusa, Kaluga Region